nues ke arah kreatif itu, dengan gagasan pelarian sebagai tema.

Album ini memiliki nuansa sinematik. Marr berkolaborasi dengan komposer terkenal Hans Zimmer pada skor untuk film Inception pada tahun 2010 dan muncul selama tanggal tertentu dari tur Zimmer 2016. Marr menambahkan string ke trek baru seperti “Walk Into the Sea” dan penilaian karyanya di dunia film memiliki dampak yang mendalam pada catatan baru.

“Pengalaman saya tidak hanya merekam soundtrack film tetapi benar-benar bermain dengan orkestra dalam tur bersama Hans adalah pengalaman yang luar biasa. Ketika Anda mendapati diri Anda bermain di depan orkestra yang terdiri dari 70 buah, itu tetap seperti Anda, tahu? ”Kata Marr tentang pengaruhnya. “Aku bangga bisa membawanya ke musik rock, sungguh.”

Saya berbicara dengan Johnny Marr tentang tanggapannya terhadap dunia di Call the Comet, bekerja dengan Zimmer dan peran musik rock di dunia saat ini. Transkrip percakapan telepon yang diedit dengan ringan mengikuti di bawah ini.

Q. Call the Comet adalah semacam respons emosional Anda terhadap dunia yang bergejolak sebagai lawan dari komentar politik langsung tentangnya. Saya pikir banyak orang berusaha mencari cara untuk memproses semua yang terjadi sekarang. Apakah ini proses katarsis bagimu?

Johnny Marr: Saya tidak berpikir itu harus bersifat katarsis. Itu tidak membuat saya merasa berbeda atau lebih bebas dari saya sebelum saya membuat catatan.

Terus terang, sudah sangat memuaskan bahwa itu menjadi yang paling populer dari catatan solo saya. Orang-orang sepertinya mengklik dengan album dan apa yang saya nyanyikan dan suara rekaman. Itu membuat saya merasa seperti musik rock – apa pun artinya hari ini – dalam kondisi yang cukup baik.

Itu tidak harus secara pribadi bersifat katarsis. Selalu ada masalah di masyarakat – sepertinya saat ini. Agar adil, jika saya mencoba dan memikirkan saat ketika sesuatu terjadi secara massal di masyarakat yang membuat saya merasa sangat hebat, saya kira itu adalah hari setelah Barack Obama terpilih. Saya berada di Portland, Oregon. Saya pikir kami sangat jauh dari itu.

Tapi, pada level pribadi dan level profesional – yang pada dasarnya hal yang sama bagi saya – kesuksesan rekaman dengan penggemar, dan berani saya katakan kritik juga, telah benar-benar, sangat memuaskan. Tidak hanya menyenangkan memiliki tepukan di punggung, itu agak keren untuk berpikir bahwa banyak orang mendengarkan lagu-lagu itu di mobil atau di kereta atau dalam perjalanan ke gym atau tempat kerja, kuliah atau apa pun. Dan itulah sebabnya saya melakukannya.

Jadi rasanya enak.

Q. Anda telah melihat sendiri respons punk terhadap Reagan. Keluarga Smith jelas tidak pernah takut untuk berbicara dengan Thatcher. Dan, meskipun kurang langsung, Anda menyapa dunia dalam musik download lagu Anda sekarang. Bagaimana pengalaman-pengalaman itu memberi tahu proses kreatif Anda ketika Anda menuju ke arah itu lagi – apakah Anda semacam menyalurkan sebagian dari frustrasi yang sama?

JM: Sejujurnya, ini semacam dikotomi atau paradoks – salah satu dari dua kata itu.

Sebut Komet dan apa yang saya coba lakukan selama setahun terakhir sebagai seorang penulis, telah mencoba menggunakan musik untuk menghindari masalah-masalah itu.

Di mana badut-badut politik itu membantu saya – karena saya tidak ingin secara langsung merujuknya ke lagu saya. Saya tidak ingin memikirkan orang-orang itu ketika saya mendengarkannya. Saya akhirnya, pada banyak lagu, menciptakan masyarakat imajiner untuk dinyanyikan. Jadi itu menjadi lebih dari hal positif dalam lagu-lagu seperti “Bangkit” atau “The Tracers.”

Jadi mereka membantu saya. Karena saya harus menemukan beberapa alat di mana saya bisa bernyanyi tentang masyarakat tanpa orang-orang itu merusak pesta. Jadi akhirnya menjadi sedikit lebih idealis. Dan sedikit fiksi ilmiah – yang merupakan perangkat yang bagus untuk saya dan sesuatu yang tidak saya lihat akan datang. Tapi saya agak memilikinya sedikit sekarang. Lagu-lagu seperti “New Dominions,” karena saya menyanyikan tentang proposisi futuristik, saya harus membuat musik yang sedikit lebih futuristik.

Jadi para badut dan idiot itu membantuku.

Q. Single baru Anda “Armatopia” melanjutkan tema pelarian seperti itu. Apakah lagu itu tersisa dari sesi Call the Comet?

JM: Tidak. Saya menulis lagu itu dengan sengaja ketika saya selesai menulis Call the Comet. Karena saya merasa terinspirasi. Dan tidak ada alasan yang lebih besar untuk mengeluarkan sesuatu.

Namun lagu itu sendiri sedang duduk di pagar. Pada dasarnya, ada cara untuk melihatnya yaitu bahwa dunia sedang terbakar dan kita menari dengan suara waktu kita yang habis … Apakah ada yang benar-benar memberikan s-t? Tetapi, kemudian, salah satu hal terbesar tentang menjadi penulis lagu adalah Anda dapat membalikkan keadaan dan menempatkan segala sesuatu sebagai pertanyaan.

Jadi alasan mengapa videonya seperti itu adalah karena saya menginginkannya agar tidak menjadi penilaian negatif atau kritik terhadap cara kita – karena siapa yang mengatakan bahwa berpacaran dan berpesta bukanlah cara terbaik untuk menghadapinya. saya t? Karena pada akhirnya orang merasa tidak berdaya.

Dan penting bahwa pertama kali orang mendengar lagu itu adalah ketika video keluar – yang bukan sesuatu yang selalu saya lakukan – dan bahwa video tersebut menggambarkan dan memasukkan orang-orang muda yang secara global sadar dan berpikiran sosial. Itu juga punya banyak keanekaragaman etnis dan keanekaragaman budaya. Mereka adalah orang-orang yang peduli tentang apa lagi yang harus dilakukan ketika laut naik dan kemudian pergi dan berpesta di suatu tempat yang aneh dengan teman-teman mereka.

Jadi lagunya sangat banyak duduk di pagar.

Q. Ada banyak pembicaraan tentang pekerjaan Anda dengan Hans Zimmer dan cara lagu seperti “Walk Into the Sea” memiliki nuansa sinematik. Tapi, untuk melangkah lebih jauh, pendekatan umum Anda yang seperti ini pada album ini terasa sinematik bagi saya. Dalam semacam menggambarkan respons emosional Anda terhadap dunia, dan membayangkan masa depan alternatif, Anda agak menggunakan musik gudang lagu untuk menggerakkan narasi. Apakah pengalaman Anda di dunia film sangat berpengaruh pada album baru ini?

JM: Ya, saya pikir mereka harus jujur. Anda mendengarnya dengan benar.

Itu sebagian sadar – tetapi hanya setelah saya benar-benar melakukan musik untuk lagu “A Different Gun.” Jadi ketika saya datang untuk melakukan “Walk Into the Sea,” saya tidak meletakkan batasan untuk menggunakan string. Dan saya memang mempertimbangkan meminta Hans untuk mengatur lagu itu, tetapi semuanya datang bersama dengan cukup cepat dan jadwal kami tidak memungkinkan. Tapi saya akan mengatakan itu benar.

Pengalaman saya tidak hanya merekam soundtrack film tetapi juga bermain dengan orkestra dalam tur bersama Hans adalah pengalaman yang luar biasa. Ketika Anda mendapati diri Anda bermain di depan orkestra yang terdiri dari 70 buah, itu tetap sama dengan Anda, Anda tahu? Itu adalah salah satu kejutan yang menyenangkan dalam karier saya.

Itu jelas memengaruhi saya, ya. Saya bangga bahwa saya bisa membawanya ke musik rock, sungguh.